HANDLE WITH CARE

Pièce chorégraphique en Quintet – Création 2025/2026
Second volet du diptyque LES INSOLISTES

Handle with care : « Manipuler avec soin ». Une incitation à la nécessaire délicatesse qui nous oblige lors d’une rencontre. Une invitation à remuer, manier, faire fonctionner, bouger, être en mouvement… Mais aussi une protestation contre toutes les formes d’emprise et de manipulations trompeuses. La partition dansée de la pièce, en majeure partie composée au préalable, laisse place à des « trouées chorégraphiques » (moments improvisés) qui feront écho aux expériences traversées lors de LES SURGISSEMENTS, le premier volet des INSOLISTES.
Ce quintet, de par sa dramaturgie qui enchâsse des écritures préétablies et moments improvisés, loue notre habilité commune à réagir face aux circonstances. La danse, l’art du risque par excellence, ouvre le pas à l’interrogation de la place des risques dans nos quotidiennetés. Et si notre rapport au risque, qui s’est complétement inversé, n’était pas perçu comme le symptôme d’un dérèglement général à corriger, voire l’annonce tangible des apocalypses futures, mais plutôt comme le prix à payer pour faire advenir le mieux. Avec Handle with care, le chorégraphe interroge nos silences et tabous sur des sujets sensibles dans nos vies hyperactives et explore comment l’excès peut trouver sa voie, telle une expression de nos débordements intimes. La création explore ces tensions, entre déni et reconnaissance, des risques encourus, et des dangers imminents.

Il s’agit de faire l’expérience d’une humanité tour à tour excessive et silencieuse. Là où se cachent les tempêtes inexprimées, la rage et le silence dansent un éternel ballet obscur et fracassant, nous plongeant parfois dans un silence assourdissant. La rage est une émotion puissante et viscérale qui s’insinue dans nos veines, nos vies, nos villes, nos quartiers, hurlant l’injustice du monde. En contrepoint, les danses évoquent aussi la nécessité de la jubilation et de la délicatesse dans la relation avec soi-même et avec les autres. Elles soulignent également la force présente dans l’assentiment au silence. Le chorégraphe choisit de créer un dispositif et des formes d’écriture permettant de ressentir ces forces en présence sur scène et dans le public.

Puisant son inspiration dans le Krump – une danse née en milieu carcéral dans les années 2000 avant de se répandre au cœur des quartiers défavorisés de Los Angeles – la pièce interroge les corps qui oscillent entre mutisme et excès. Du tumulte à l’exaltation, du cri à l’introspection, cette danse urbaine déploie un spectre de jeu allant de l’affirmation de soi à l’auto dérision, de la puissance à la fragilité.

Handle with care est une ode à la puissance émancipatrice de nos corps (êtres dansant). Il y a une beauté poignante à observer ces territoires intimes qui dans « cette déchirure intérieure » abritent notre humanité. Cette pièce explore et questionne ainsi ces tensions. Elle agence avec sensibilité les partitions gestuelles, sonores et scénographiques en une toile complexe et singulière.